El Centro de Ocio Playa Dorada ha sido el escenario de talleres formativos con Roberto Álamo, Etelvino Vázquez, Javier Gil ‘Javivi’ e Ignacio Aranguren, así como de mesas redondas y charlas sobre el futuro del sector.
Durante el puente de la Constitución la Villa de Noja se ha convertido en la capital nacional e internacional del teatro con la celebración del II Congreso Internacional de Asociaciones de Teatro (CIAT), que ha sido un éxito de participación y organización al congregar a profesionales de reconocido prestigio de diferentes partes de España y del mundo para debatir sobre la situación actual del sector y el futuro del mismo.
Entre las conclusiones surgidas de este congreso destaca la necesidad de fortalecer los tejidos regionales y nacional de teatro, así como formar a los integrantes de las asociaciones amateur en aspectos como la administración. Asimismo, como ha señalado Alejandro Cavadas, vicepresidente de Escenamateur, todos los participantes han coincidido en la “necesidad de más espacios de encuentro” como el celebrado en Noja “donde debatir sobre la participación y la creación de una mejor estructura”, valorándose la posibilidad de que “tengan una mayor periodicidad”.
En este sentido, Cavadas ha agradecido el apoyo en la organización al Ayuntamiento de Noja y al Patronato Municipal de Cultura y Deporte de la Villa, “sin los que no habría sido posible desarrollar el Congreso”, que “ha sido muy positivo” ya que se ha podido “escuchar no solo a formadores, sino a los propios grupos, que comparten problemáticas pero tienen diferentes realidades”.
Bajo el título ‘Tercer Sector: Presente y Futuro de las Artes Escénicas’, el congreso está organizado por Escenamateur con la colaboración del Ayuntamiento de Noja, el Gobierno de España, la Federación de Grupos de Teatro Aficionado de Cantabria y el Sello de Calidad Escenamateur.
Del 4 al 7 de diciembre, personalidades de las diferentes áreas de las artes escénicas, desde actores a dramaturgos, han abordado en mesas redondas el futuro de los jóvenes, los circuitos existentes para las asociaciones, la necesidad de formación… Asimismo, se han realizado talleres formativos a cargo de Roberto Álamo, que habló sobre ‘Actuar desde la relajación’; Etelvino Vázquez, que abordó ‘Los tres pilares del teatro’; Javier Gil ‘Javivi’, quien trató ‘Del monólogo a la escena’; e Ignacio Aranguren, cuya intervención lleva por título ‘Teatro para todos. Teatro sin edades’.
Un escenario casi desierto, con tan solo una larga mesa de comedor y un par de candelabros, fue más que suficiente para que el elenco de KUMEN Teatro —Carmen S. Trapiello, Miguel Peinado, Iván Suárez, Cristina Ogalla, Paz Vega, Rosario Taberna y Jorge Arenas— desplegara su oficio y trasladara al público a una casa burguesa donde un vividor, Tartufo, se había instalado aprovechándose de la ceguera emocional del dueño y pretendía hacerse tanto con los bienes de la familia como con la mano de su hija
Hubo algo más que marcó la diferencia en este montaje: no solo la magnífica dirección de actores de José Ramón López Menéndez, sino también el excelente trabajo de los técnicos de iluminación y sonido y el extraordinario vestuario diseñado por Azucena Rico. A ello se sumó, como reconoció el propio elenco al término de la representación, un público atento y conocedor del teatro, además del incomparable marco del Corral de Comedias de Robres, cuya acústica y singularidad volvieron a demostrar su idoneidad para todo tipo de propuestas escénicas.
KUMEN Teatro, la compañía invitada en la noche del sábado 18 de julio, es una formación asturiana de Langreo con una larga trayectoria sobre los escenarios. Cuenta con un amplio repertorio y un extenso palmarés que incluye reconocimientos como el Premio del Público del XIII Festival Nacional Ciudad de Carrizo, además de numerosos galardones a la interpretación, la dirección y la iluminación obtenidos en el Festival Nacional Ciudad de Oviedo "Memorial José Antonio Lobato" o en el XXIII Certamen Nacional de Teatro Jiménez de Jamuz.
En definitiva, la representación supuso un nuevo acierto para el Corral de Comedias de Robres en su constante apuesta por acercar el teatro al medio rural monegrino, un objetivo que volvió a cumplirse tanto por la respuesta del público como por la indiscutible calidad artística de la compañía invitada.
CENSURA QUE ALGO QUEDA
No resultó sencillo que Molière pudiera representar con libertad Tartufo. La Compañía del Santo Sacramento utilizó su influencia para conseguir que la obra fuera prohibida, al considerar que contenía un ataque frontal contrala religión y los valores que defendía, especialmente por la crítica implícita al papel de algunos devotos directores espirituales que, en realidad, saqueaban las herencias de sus fieles.
Tras diversas vicisitudes, Molière intentó representar la obra bajo el título de "Panulfo o el impostor" en agosto de 1667. Sin embargo, después de la primera función, el responsable dela policía prohibió nuevas representaciones y el arzobispo de París, Hardouin de Péréfixe, llegó a amenazar con la excomunión a cualquiera que representara o asistiera a la obra. Finalmente, en febrero de 1669, Luis XIV autorizó a Molière a representarla de nuevo, recuperando además subtítulo original, Tartufo.
El vocablo "tartufo" entró posteriormente en el Diccionario de la Real Academia Española paradefinir a una persona hipócrita y falsa.
La nueva junta directiva de ESCENAMATEUR ha dado los primeros pasos de manera oficial. El pasado jueves día 9 de abril mantuvieron una reunión ordinaria donde se trataron numerosos asuntos del trabajo diario que la confederación realiza.
Entre otras cosas, se hizo una presentación oficial de los nuevos miembros de la Junta Directiva y se repartieron las Áreas de Trabajo. También se hablo de poner en funcionamiento la nueva web manteniendo la vieja hasta final de año, subvenciones, formación, Premios Juan Mayorga, etc.
La nueva Junta Directiva tendrá una ejecutiva formada por cuatro personas y un vocal por federación autonómica, más el representante de los socios no federados.
Como sabéis, a partir de la última asamblea no podrá ser socio no federado un grupo donde exista una federación autonómica asociada a ESCENAMATEUR. Los grupos que incumplen esta nueva norma tendrán que actualizar su situación antes del 30 de diciembre de 2026.