El teatro amateur llega a más de cuatro millones de espectadores en un año
- En 2023 hubo 26.000 representaciones, según el primer gran estudio sobre teatro amateur en España
- En España existen 2.500 grupos de teatro no profesional en los que participan más de 50.000 personas
"El teatro amateur es tan diverso y extendido como invisible", explica Alejandro Cavadas, presidente de la Confederación de Teatro Amateur en España, Escenamateur. Y así lo corroboran los datos del primer gran estudio sobre la situación de este sector en nuestro país —impulsado por el Ministerio de Cultura y financiado gracias a los Fondos de Recuperación Europeos NextGeneration— y que adelantan a RTVE.es desde la confederación que agrupa a las asociaciones autonómicas de grupos de teatro amateur.
Se estima que en España existen unos 2.500 grupos de teatro no profesional (de carácter formal, con estructura de asociación, fundación o vinculados a centros educativos primarios, secundarios y universitarios) que involucran a unas 50.000 personas y que hacen algo más de 26.000 representaciones anuales, reuniendo cada año en las salas a casi 4.000.000 de espectadores.
El estudio completo, dirigido por el ex secretario general de la Academia de las Artes Escénicas de España, Robert Muro, es el primero que se aborda en nuestro país sobre la situación del Teatro Amateur en España. "No se había realizado hasta la fecha una investigación de tal calibre", apunta Cavadas. En este momento, están finalizando su edición para la presentación pública del mismo que se realizará para todos los medios a finales de febrero.
Desde la confederación están convencidos de que el sector del teatro no profesional tendrá una pujanza importante en los próximos años. Entre otros motivos, porque cada vez son más las Administraciones Públicas y las entidades culturales que entienden las políticas públicas culturales de otro modo. "Ya no se basan solo en la exhibición o en la dotación de productos artísticos, sino que tratan de dotar al ciudadano de un acceso a la cultura global", explican desde la dirección de Escenamateur.
Este acceso a la cultura global pasa necesariamente por fomentar la experiencia creadora e incluir a los ciudadanos como agentes transformadores. También buscan potenciar las capacidades creativas de los contribuyentes, como ocurre en otros países de nuestro entorno. En Italia y Francia el tejido amateur de las Artes Escénicas alcanza los 10.000 y 12.500 colectivos respectivamente. Muy lejos de los 2.500 con los que contamos en nuestro país.
La Federación Española de Municipios y Provincias (FEMP) en su Nueva Guía para la evaluación de las políticas culturales del año 2022, también recoge esta previsión de futuro pujante y cambio necesario en las políticas culturales que afectan de lleno al sector del teatro amateur.
Desde el año 2021 —e impulsado también por los Fondos NextGeneration de la Unión Europea—, en Escenamateur han puesto en marcha una Red de Centros Educativos que fomenta el teatro en las aulas, a la que por ahora se han sumado 45 centros de educación primaria y secundaria en toda España. El objetivo es utilizar las buenas prácticas en el desarrollo del teatro como elemento dinamizador y transversal de los programas académicos.
"Precisamente, esta misma semana hemos enviado una carta al Ministerio de Educación mostrando nuestra predisposición a colaborar en los nuevos programas de refuerzo de la comprensión lectora para la mejora del Informe PISA", explica Alejandro Cavadas. La familia del teatro amateur tiene la capacidad, la experiencia y la implantación en todo el territorio para poder "utilizar la dramatización en el fomento de las competencias clave desde una posición lúdica, creativa y socializadora", asegura el director de la Confederación de Asociaciones de Teatro Amateur.
“Ser amateur no es menos que ser profesional. Simplemente, es otra manera de hacer las cosas. La raíz de la palabra ´amateur´ es amor, alguien que hace algo por amor es un amateur. Alguien que hace las cosas para poder pagar sus facturas es un profesional. Los amateurs tienen más integridad que los profesionales. Si eres un amateur tienes menos conflictos de intereses y menos motivos para no decir la verdad que si tienes que conseguir pagar tus facturas y agradar a todo el mundo”. Esta digresión del informático, empresario y escritor estadounidense Dave Winer es un estrambote tan justo como necesario para bajar el telón de esta buena noticia.
CORRAL DE COMEDIAS DE ROBRES
Un escenario casi desierto, con tan solo una larga mesa de comedor y un par de candelabros, fue más que suficiente para que el elenco de KUMEN Teatro —Carmen S. Trapiello, Miguel Peinado, Iván Suárez, Cristina Ogalla, Paz Vega, Rosario Taberna y Jorge Arenas— desplegara su oficio y trasladara al público a una casa burguesa donde un vividor, Tartufo, se había instalado aprovechándose de la ceguera emocional del dueño y pretendía hacerse tanto con los bienes de la familia como con la mano de su hija
Hubo algo más que marcó la diferencia en este montaje: no solo la magnífica dirección de actores de José Ramón López Menéndez, sino también el excelente trabajo de los técnicos de iluminación y sonido y el extraordinario vestuario diseñado por Azucena Rico. A ello se sumó, como reconoció el propio elenco al término de la representación, un público atento y conocedor del teatro, además del incomparable marco del Corral de Comedias de Robres, cuya acústica y singularidad volvieron a demostrar su idoneidad para todo tipo de propuestas escénicas.
KUMEN Teatro, la compañía invitada en la noche del sábado 18 de julio, es una formación asturiana de Langreo con una larga trayectoria sobre los escenarios. Cuenta con un amplio repertorio y un extenso palmarés que incluye reconocimientos como el Premio del Público del XIII Festival Nacional Ciudad de Carrizo, además de numerosos galardones a la interpretación, la dirección y la iluminación obtenidos en el Festival Nacional Ciudad de Oviedo "Memorial José Antonio Lobato" o en el XXIII Certamen Nacional de Teatro Jiménez de Jamuz.
En definitiva, la representación supuso un nuevo acierto para el Corral de Comedias de Robres en su constante apuesta por acercar el teatro al medio rural monegrino, un objetivo que volvió a cumplirse tanto por la respuesta del público como por la indiscutible calidad artística de la compañía invitada.
CENSURA QUE ALGO QUEDA
No resultó sencillo que Molière pudiera representar con libertad Tartufo. La Compañía del Santo Sacramento utilizó su influencia para conseguir que la obra fuera prohibida, al considerar que contenía un ataque frontal contrala religión y los valores que defendía, especialmente por la crítica implícita al papel de algunos devotos directores espirituales que, en realidad, saqueaban las herencias de sus fieles.
Tras diversas vicisitudes, Molière intentó representar la obra bajo el título de "Panulfo o el impostor" en agosto de 1667. Sin embargo, después de la primera función, el responsable dela policía prohibió nuevas representaciones y el arzobispo de París, Hardouin de Péréfixe, llegó a amenazar con la excomunión a cualquiera que representara o asistiera a la obra. Finalmente, en febrero de 1669, Luis XIV autorizó a Molière a representarla de nuevo, recuperando además subtítulo original, Tartufo.
El vocablo "tartufo" entró posteriormente en el Diccionario de la Real Academia Española paradefinir a una persona hipócrita y falsa.
La nueva Junta Directiva se pone en marcha
La nueva junta directiva de ESCENAMATEUR ha dado los primeros pasos de manera oficial. El pasado jueves día 9 de abril mantuvieron una reunión ordinaria donde se trataron numerosos asuntos del trabajo diario que la confederación realiza.
Entre otras cosas, se hizo una presentación oficial de los nuevos miembros de la Junta Directiva y se repartieron las Áreas de Trabajo. También se hablo de poner en funcionamiento la nueva web manteniendo la vieja hasta final de año, subvenciones, formación, Premios Juan Mayorga, etc.
La nueva Junta Directiva tendrá una ejecutiva formada por cuatro personas y un vocal por federación autonómica, más el representante de los socios no federados.
Como sabéis, a partir de la última asamblea no podrá ser socio no federado un grupo donde exista una federación autonómica asociada a ESCENAMATEUR. Los grupos que incumplen esta nueva norma tendrán que actualizar su situación antes del 30 de diciembre de 2026.
